Publicada en el número de junio de la Revista Tamasma Cultural en la sección «Hablando de amigos…»
A Juan Carlos lo conocí desde el principio de mi carrera, sentado a los mandos de su programa de radio en Inolvidable FM cuando yo iba a mis primeras entrevistas en Radio Las Palmas. Desde pronto, las sinergias nos hicieron buenos amigos y siempre ha sido colaborador de todos los grupos canarios que emergen en el panorama musical. Yo, por mi parte, siempre diré que ha sido uno de mis mejores maestros en el mundo de la industria musical y que parte de mis éxitos de deben a gente que me ha ayudado. Santomé es de esas personas que siempre quieres a tu lado.
Publicada en el nº 41 (mayo 2023) en la Revista Tamasma Cultural en la sección «Hablando de amigos…»
Con Mercedes Ortega y Carlos Castilla en alguna de las Galas de los Carnavales de Telde que dirigí
A Carlos Castilla lo conocí, como casi todos, de verlo en la televisión. Después, tuve el privilegio de su amistad, de la que puedo presumir desde hace años. Una persona cercana, siempre con la sonrisa en la boca. Y una cosa que me encanta de él es su carácter camaleónico, como el mío, para adaptarse a los proyectos y a las personas.
Los que nacieron en familia humilde y el dinero no les ha preocupado en esta vida, más allá de mantener las necesidades básicas cubiertas, mueren humildes. Creo que esa es una de las mil cosas que le vamos copiando a nuestro padre a lo largo de los años. Hay muchas cosas más. El tesón por cumplir los sueños, por ejemplo. En eso era un artista. Él siempre fue sastre, cosa que aprendió en el colegio de huérfanos en el que se crio. Ya, ahí, empezó a formarse su personalidad de cinéfilo coleccionador. Siempre cambiando el pan de la comida con sus compañeros de clase por entradas para ver películas y guardando los programas de mano que le iban dando, semana a semana, en el cine. Ahora, la colección tiene más de 4.000 ejemplares (alguno datado de 1930).
En el año 1975 nos trasladamos desde nuestro Madrid natal a Gran Canaria. Una oportunidad laboral le permitiría sacar a sus 4 hijos adelante sin los agobios de la época. Nos enamoramos de las Islas y aquí fijó su residencia para siempre. Con el tiempo, empezó a colaborar con equipos de futbol regional. De hecho, llegó a ser directivo del isletero equipo del Artesano F.C. donde empezó a dibujar sus sueños que le llevarían a ser una persona importante por la trascendencia que tenían sus artículos en el diario Canarias Deportiva en el que empezó a colaborar. Tras su cierre, pasó a engrosar la redacción de deportes de La Provincia. Treinta años del periodismo más cercano; de ir a los campos de fútbol con su cámara de fotos; de escribir los artículos o, dependiendo de la urgencia; dictándolos desde una cabina de teléfono. Eran otros tiempos. Pero a él le llenaba el corazón su labor y el reconocimiento que recibía en los partidos regionales a los que iba. Sí, a esos a los que casi nadie se acercaba para hacer la crónica.
Esa es otra de las cosas que creo que hemos heredado. El trabajo de hormiguita, haciendo que los proyectos hablen por sí solos. Siempre intentando que el mérito se lo lleve el equipo y poniendo todo el empeño en que las cosas funcionen. Ese era mi padre. Ese quiero ser yo. El señor Serrano nunca tuvo un “no” para nadie. Los que me conocen a mí y a mis hermanos, ¿no les suena? Me enorgullece que, en cualquier campo donde se dispute un partido de fútbol femenino, nos digan: “vuestro padre fue un visionario que escribía las crónicas de los partidos de las chicas antes de que empezaran las ligas a funcionar”. De hecho, siempre nos vamos a quedar con la idea de que, los pioneros como él, fueron los que consiguieron que el fútbol femenino arrancara hasta lo que es hoy en día. Las hormiguitas hicieron el trabajo duro al principio. Fueron los imprescindibles.
Ahora que se ha ido, nos quedarán sus recuerdos; pero, sobre todo, sus enseñanzas y su imagen para reflejarnos en ella. Se fue en paz, rodeado de los suyos, tal y como había vivido. Eso también se lo quiero imitar.
A través de la iniciativa REGALA AUTORES CANARIOS, se desarrollará una firma de libros de escritores canarios en el Centro Comercial La Arenas.
Es el primer evento literario que voy a producir y, desde las 10 de la mañana, los visitantes podrán pasar por el stand diseñado al efecto en el que, cada hora, habrá autores firmando ejemplares de sus creaciones, relevándose durante todo el día en turnos de dos en dos.
El Centro Comercial celebra su treinta aniversario y muestra, de nuevo, un marcado carácter al servicio de la sociedad canaria. Aprovechando el pasado Día Internacional del Libro, se ha reunido a algunos de los escritores más emblemáticos de los últimos años para conmemorar y dar visibilidad a las letras canarias y a los libros que se publican a lo largo del año.
Día 29 de abril a partir de las 10 horas
Autores: (10 a 11) Chessie Nan – Luis Socorro (11 a 12) Carlos González Sosa – Isa Guerra (12 a 13) Esteban Rodríguez García – Inma Flores (13 a 14) María José Godoy – Lou Arroyo (16 a 17) Juan Francisco Santana – Josefa Molina (17 a 18) Rubén Mettini – Pino Marrero Berbel (18 a 19) Luis León Barreto – Rosario Valcárcel (19 a 20) Luis Alberto Serrano – Margarita Otero Solloso
Aquí pueden leer la entrevista que me hizo la bloguera mexicana Maty Marín en su blog *VIVIENDO*
Mil gracias por el cariño que siempre me ha mostrado y por una entrevista hablando de mis proyectos y algunas preguntas personales que no me habían hecho nunca.
Gracias Ángeles por este ratito de complicidad que hemos pasado hoy desgranando la obra de otros autores, pero, hablando de la tuya, veo que la mujer es un leitmotiv en tu obra. ¿Qué nos quieres transmitir? La mujer ha sido siempre el hilo conductor de mi obra porque es a través de ella y de sus miradas como mejor expreso mis sentimientos y emociones. Es además mi manera de homenajear a las grandes olvidadas de la historia.
Otra cosa que aprecio al ver tus exposiciones es tu atracción por África. ¿Alguna razón? África es pura policromía de colores cálidos, un continente lleno de ritmos y contrastes que me seduce y apasiona enormemente. Sus dos caras, la de la pobreza, migración, trabajo infantil y la de la vitalidad, alegría y agradecimiento fueron el tema de mi última exposición.
Y lo que más me impacta de tus cuadros son los realismos de las miradas. Viéndolos, se adivina en los personajes una vida interior cargada de emociones. Las miradas suelen ser mi principal centro de interés. Cuando pinto un cuadro comienzo dibujando y reforzando la expresión de los ojos estableciéndose a partir de ahí una especie de diálogo que me dirige en la realización del resto de la obra.
¿Qué cuadro y de qué autor te hubiera gustado haber pintado? Sin duda alguna el Guernica de Picasso. Nunca percibí tanto dolor reflejado en una obra de arte.
Y de lo que pintas, ¿ves las imágenes antes de plasmarlas? Suelo tomar referencias fotográficas añadiendo toques personales hasta conseguir que cada uno de mis sentimientos y emociones queden adecuadamente expresados. Cada imagen es reflejo de mis momentos emocionales.
Pues a la gente que nos lee, no dejen pasar las exposiciones de esta mujer tan interiormente rica y exteriormente dulce; que nosotros nos emplazamos para una fiestita en su casa que ya está planeada. Se dijo.
Mi relato «TRUCO DEL NOVIO» se publicó en la Antología PALABRAS PARA TODAS editada por Mercurio Editorial en la que la escritora Pino Marrero Berbel ha recopilado textos de 150 hombres escribiendo sobre la mujer.
Para mi es un honor, un placer y un reconocimiento pertenecer a este grupo de grandes pensadores y artistas.
Publicada en el nº 37 (Febrero 2022) en la Revista Tamasma Cultural en la sección «Hablando de amigos…»
Con Junior, de cuando hicimos un TELDE DIGITAL EXPRESS
A Junior le debo favores como la mayoría de los cineastas de las islas. Y, aun así, estoy orgulloso de que sea mi amigo de tantos años. No hay que perderse que, desde la sala de cine de la familia, los Multicines Monopol; todos hemos podido presentar nuestras proyecciones. Además, lo digo en público, porque en privado lo he dicho mil veces, siempre he seguido sus consejos, porque toda la gran experiencia que tiene, siempre la pone a disposición de todos por el bien del celuloide.
Antes que nada. Quiero hacer un homenaje a tu padre, recientemente fallecido. Gracias a él, yo he visto mis cortometrajes en la cartelera de cine al lado de películas nominadas al Óscar. Tu padre era grande. Bueno, yo le insistía y nunca me dijo que no. El secretario siempre me decía “gratis, ¿no?” Y yo le decía que por supuesto, que lo importante es que fuera gente, que los directores canarios ganaran algo de dinero y que en la prensa saliéramos con esa imagen de cercanía con la que demostramos que funcionaba el modelo del Cine Monopol.
Me consta, porque siempre que presenté en El Monopol, el 100% de la taquilla fue para mi equipo. Era el bastión de los amantes del cine de esta isla. ¿Por qué se dejó morir? Porqué estaba en manos de dos personas que no eran profesionales y a las que no les gustaba el cine ni luchaban por él. Desde que me echaron, en dos años consiguieron que la sala de cine fuera a parar a manos de un banco malo.
Recuerdo que un día me dijiste: “si en el Monopol proyectamos una película húngara vete a verla. Si llega una película de esas aquí, es que tiene algo”. Nunca me han fallado esos consejos de ti. ¿Cómo ves el cine europeo con respecto al norteamericano? La frase de “en Europa se hace cine y en Estados Unidos se hacen películas lo define todo. En los Estados Unidos le queda el cine independiente y los blockbusters que son películas para hacer taquilla. Mio padre siempre pensó en los adolescentes y los niños y, por eso, teníamos los precios que eran para que pudieran entrar con lo que tuvieran en los bolsillos. Le convencía programar para cinéfilos y películas que le gustaran a mi madre y esa siempre fue la línea del Monopol.
Estuvimos produciendo juntos algún Festival de Cine Digital Express. ¿Sigue en auge ese cine de guerrilla que tanto han abanderado? El cine de guerrilla cada vez funciona más y tiene más películas. Algunas no se estrenan, pero hay mucha calidad y, sobre todo sirve para empezar a hacer cine tan importante como la gran Industria y descubre a muchos nuevos autores al ser menos costoso. Hay muchos directores que hacen su primer largo con este formato y cuenta también una historia.
De verdad que gracias, amigo, tus enseñanzas me han guiado y espero que lo sigan haciendo. Y me consta que, en tus venas, hay partículas de celuloide adheridas. Hablar de cine en estas islas es hablar de ti. Y lo sabes. Gracias a ti, por todo y por lo que hemos compartido. Venga, un abrazo.
DESDE MI PROPIA LUNA 