
Bases: NUESTRO PLATO ESTRELLA (1ª Temporada)
En esta 1ª Temporada vamos a tener
10 RESTAURANTES
Ellos seleccionarán cuál es su PLATO ESTRELLA
y nos lo darán a probar y luego,
tras conversar con mi acompañante ocasional,
que puedes ser tú,
publicaré nuestra opinión en este Blog.
BASES
1.- Se realizará un sorteo en mis redes sociales personales de Facebook (luis.alberto.serrano) e Instagram y Twitter (@luisalserrano y @MiPropiaLuna) y en las del restaurante seleccionado. En él, determinaremos quién va a ser la persona que me acompañe a probar ese PLATO ESTRELLA.
2.- Entre los tres (restaurante, invitad@ y yo) determinaremos el día y hora en que realizaremos la prueba. Todos los restaurantes están en la Isla de Gran Canaria.
LOS RESTAURANTES:
1.- Se comprometen a darnos a probar, gratuitamente, el plato sobre el que tendré que dar mi opinión. Si quieren poner algo más, siempre correrá por cuenta del Restaurante. Una bebida será imprescindible.
LOS INVITADOS:
1.- Serán seleccionados por riguroso sorteo, permitiendo a este Blog la utilización de las fotos que se hagan durante la degustación. Solo servirán para promocionar el encuentro en las redes y los medios de comunicación que comparten los artículos del blog y no puede usarse para ningún fin más que no sea el proyecto “Nuestro Plato Estrella”.
2.- Deberán ser mayores de edad.
3.- Para acceder tendrán que visitar los perfiles de mis redes sociales y actuar de la siguiente manera.
FACEBOOK: (luis.alberto.serrano):
– Tendrán que buscar el post en el que se publicita el sorteo del Restaurante y etiquetarse en la fotografía o compartir el post del cartel.
INSTAGRAM: (@luisalserrano y @MiPropiaLuna)
– Tendrán que buscar la foto en la que se publicita el sorteo del Restaurante, darle a «seguir» el perfil y poner; en los comentarios, el perfil de la persona que participa.
TWITTER (ahora X): (@luisalserrano y @MiPropiaLuna)
– Optarán al sorteo todas las personas que retuiteen el anuncio promocional.
REDES SOCIALES DEL RESTAURANTE:
– Tendrán las mismas reglas anteriores, pero en las redes sociales del restaurante, si las tuviera.
4.- El traslado hasta el restaurante, el día de la degustación, corre por cuenta del invitado.
5.- La candidatura es acumulativa. La gente que emplee las tres vías, tendrá tres oportunidades de ser seleccionad@. Podrán ser seleccionados, incluso, invitados que no estén suscritos a mis redes sociales. Con que compartan en su perfil el cartel que invita a la cena en el restaurante, se les considerará candidatos al sorteo que determinará quién me acompañe.
MI COMPROMISO:
Se van a hacer tres acciones de visibilidad en mis redes sociales.
Primera: EL SORTEO.
Se solicitará en mi Facebook y en mi Instagram y Twitter que se apunten los candidatos al sorteo. Se hará con una infografía en la que se ve claramente el logotipo del restaurante y la dirección, teléfono de reservas y página web (si la tuviera).
Segunda: LA CENA.
El día de la cena, haremos algunas fotografías de los dos comensales para, posteriormente, publicarlas en las redes sociales descritas. También, si lo desean, podemos hacernos una foto con el personal en el restaurante. Se publicaría también, encantados.
Tercera: LA OPINIÓN.
– Tras la cena, haré un post en mi blog (https://luisalbertoserrano.wordpress.com) DESDE MI PROPIA LUNA con la opinión que nos ha parecido a mi invitad@ y a mí, el plato que nos propusieron. Queda claro que la reseña no va a ser del restaurante (aunque alguna pincelada demos) sino del plato en sí.
Opinión: LA SANIDAD NECESITA VOLVER A HUMANIZARSE
LA SANIDAD NECESITA VOLVER A HUMANIZARSE
Ya he hablado muchas veces de mi doble vida durante tantos años. Por un lado, trabajador de la sanidad pública y, por otro, ese artista que muchos conocen y ven por las redes sociales. Hoy voy a hablar por boca de mis dos “yoes”.
Ha sido un halago, y si me apuran hasta un premio, haber sido invitado a formar parte de los grupos de trabajo del Encuentro sobre Humanización de la Sanidad. En dos semanas haré 32 años trabajando de Celador en servicios de hospitalización y, como comprenderán, algo de experiencia tengo. Pero, que quisieran contar conmigo, creo que contaba más por la forma en la que realizo mi trabajo que por la edad. La humanización la he ejercido siempre y es una de las prioridades de mi motivación diaria en el trato con los enfermos. Empatizar con el estado emocional del paciente es imprescindible para dar un trato digno a las personas que ven peligrar su salud y su mente se llena de miedos. Esos miedos no podemos olvidarnos NUNCA de ellos.
Recuerdo, durante la pandemia, que Televisión Canaria me hizo un reportaje llamándome “héroe”. Quizás focalizaron en mí y en la forma en la que sufrimos los turnos de trabajo dando lo mejor de nosotros y más allá. Seguramente fui el icono de todos los trabajadores que hicimos lo que nos tocaba y más, mucho más. Yo me colgaré siempre la medalla de tirar de paciencia para enseñar a los ancianos de 80 años a usar un móvil y poder descolgar las videollamadas de sus familiares cuando se prohibieron las visitas hospitalarias. Fui la única manera de que contactaran con el abuelo y lo hice encantado. Esa es la actitud.
Ahora, después de asistir al Encuentro Autonómico sobre Humanización de la Atención Sanitaria me volvieron todos esos recuerdos. Se desarrollaron en Santa Cruz de Tenerife y Las Palmas de Gran Canaria bajo el lema “Poniendo en valor lo intangible”. Un día entretenido, aprendiendo y debatiendo sobre el futuro de la humanización y los nuevos retos de la Sanidad. Y, aunque después de más de tres décadas de trabajo poco más se puede aprender, siempre hay conceptos nuevos para poder incorporar a mi día a día. Aunque reconozco que el mayor impacto de esa jornada, más que el aprendizaje, fueron las preguntas que me llegué a hacer a mí mismo. Ahí es donde entra el otro Luis Alberto, el creador-comunicador. Ese que lleva toda la vida haciéndose preguntas y contando las respuestas en forma de cine, musicales y, ahora, relatos y opiniones.
Asistí a la interesante charla, sobre aspectos necesarios para empatizar, del histriónico psicólogo Jose Luis Bimbela (https://www.easp.es/web/bimbela/). Creo que todos sus dictados los llevo a cabo de forma natural e intuitiva. Nunca me había preocupado de ordenarlos en mi cabeza ni ponerles nombres a las cosas. Simplemente hago lo que hago porque lo creo justo y, porque delante de mi, tengo un paciente que no solo demanda que le salvemos la vida, si no que le ayudemos a no hundirse emocionalmente. Como entenderán, un Celador no salva vidas (¿o sí?). Pero a nivel emocional jugamos un factor esencial. A veces tienes que obligar a algunos a hacer cosas que no les apetece: comer, bañarse, salir de la cama, etc. Se puede hacer de dos maneras: la militar de “porque yo lo digo” o la de convencerles de que es lo mejor para ellos. Yo, soy de los segundos. Pero, a veces, no es fácil. Pues por ello empleo técnicas que he aprendido a base de experiencia. Desde el día que ingresan, lo primero es ganarte su confianza. Les gusta que les cuentes cosas de tu vida y que escuches la suya. Yo, que tengo mil anécdotas artísticas lo tengo más fácil. Las bromas les encantan, porque les haces ver que estás pendientes de ellos. Debatir con una señora de 80 años si me tengo que casar con mi novia fea pero rica o con la otra guapa pero que solo le gusta sacarse fotos. Esa es de mis preferidas. Yo, que no tengo novia desde hace 20 años.
Luego, hicimos grupos de trabajo para determinar, dada nuestra experiencia; en que se podría mejorar en el sector sanitario para poner al paciente como centro de los procesos. Muchas propuestas. Aquí quiero felicitar a mis compañeros por la implicación. Yo, aporté mi granito. Otro premio más en mi corazón. Por la tarde asistí a una interesantísima charla del vicepresidente de la Comisión Deontológica del Colegio Oficial de Médicos de Tenerife (entre otros títulos), Emilio J. Sanz Álvarez. En medio, una pequeña selección de compañeros trabajadores de la sanidad que expusieron sus proyectos en pro de una eficacia en la mejora al trato con los pacientes. 140 propuestas se habían recibido en la Dirección General del Paciente y Cronicidad que dirige Rita Tristancho.
Y, ahora, después de darme autobombo y poner en un altar merecidamente a muchos de mis compañeros, les muestro mis conclusiones y algún que otra pregunta. La primera es ¿porqué tenemos que hablar de humanizar la sanidad, cuando es el servicio más humano que hemos dado desde que somos una sociedad? ¿En que momento se ha deshumanizado para que haya que rehumanizarla? Yo, de verdad, que trabajo en una planta (neumología) que es un modelo de trato al paciente; a veces, veo actitudes que no me parecen correctas o, por lo menos, mejorables. Hacer sufrir a los pacientes no tiene justificación. Una de las cosas que más debatí por la noche conmigo mismo fue la pregunta “¿para qué?”. No me pregunté el “por qué” yo trabajo así, las charlas me hicieron pensar en el “para qué”. Y creo que la solución es porque creo que todos tenemos el deber ineludible de crear un mundo feliz. Está claro que no tenemos una varita mágica para conseguirlo, pero algo podemos hacer. Y el “para qué” me siento bien cuando consigo que un paciente esté feliz es la misma razón por la que hago cine, escribo espectáculos o publico una novela: quiero hacer feliz a la gente.
Si yo hago feliz a 5 personas cada día, y esas cinco hacen feliz a otras cinco y así sucesivamente; creo que podemos conseguir mejorar la calidad de vida. Y que casualidad, a lo mejor alguno de esos cinco, quiere hacerme feliz a mí. Así funciona esto, o debería funcionar.
Solo me queda dar las gracias y, por supuesto, las felicidades a la organización: a Vinita Mahtani Chugani (Coordinadora del Servicio de Humanización de la Dirección General del Paciente y Cronicidad); a Pino Sánchez, mi antigua jefa por pensar en que yo podía aportar algo; a Coralia Quintana (Fisioterapeuta y Escritora), por el emotivo relato que nos contó en el cierre y a todo el equipo que se lo trabajaron mucho. Me consta.
Luis Alberto Serrano
@MiPropiaLuna – @luisalserrano
PUBLICADO EN:
22-1-2024 – Norte Gran Canaria [LEER]
22-1-2024 – Hechos de Hoy [LEER]
22-1-2024 – Diario Alicante [LEER]
22-1-2024 – El Periódico de Canarias [LEER]
22-1-2024 – Gomera Verde [LEER]
22-1-2024 – Globatium [LEER]
22-1-2024 – Noticias al día y a la hora (Venezuela) [LEER]
22-1-2024 – Maspalomas News [LEER]
22-1-2024 – Digital Faro Canarias [LEER]
22-1-2024 – Maspalomas Ahora[LEER]
22-1-2024 – Onda Guanche [LEER]
22-1-2024 – Sol Actualidad [LEER]
22-1-2024 – Lima al Día (Perú) [LEER]
22-1-2024 – La voz de La Palma [LEER]
22-1-2024 – Tagoror [LEER]
22-1-2024 – Paperblog [LEER]
23-1-2024 – Crónicas de Lanzarote [LEER]
23-1-2024 – El Blogo Feroz [LEER]
23-1-2024 – Canarias Noticias [LEER]
23-1-2024 – Telde Habla [LEER]
23-1-2024 – El Periódico de Lanzarote [LEER]
23-1-2024 – Kiosko Insular [LEER]
28-1-2024 – El Digital de Canarias [LEER]
30-1-2024 – Biosfera Digital [LEER]
Agradecimientos:
Fernando Malaxechevarría, Angelika Knüppel, Sergio Rico, Sandra Regalado, Domingo Gil, Florentino López, Jesús Camacho, Alfonso Canales, Francisco Almagra, Tachi Izquierdo, Juan C. Melián, Ángel Sánchez y David Rodríguez Rojas.
Minientrevista a David Amador (Cantante)
Publicada en el número 48 de enero de 2024 de la Revista Tamasma Cultural en mi sección «Hablando de amigos…»
David y yo nos conocimos hace muchos años, en los escenarios. Compartiendo. Él, a los mandos del grupo Ni 1 Pelo De Tonto y yo como representante de alguna de las bandas de Gran Canaria. A partir de ahí, amistad, apoyo y compañerismo. Entre rockeros no cabe otra cosa.
Sigue leyendoMi relato «TRES NAVIDADES» publicado en la antología navideña del magazín NORTE GRAN CANARIA

Mi relato «TRES NAVIDADES»
se ha publicado en la antología navideña
ESPECIAL NOCHEVIEJA de POETAS Y ESCRITORES CANARIOS
coordinado por la poeta Inma Flores.
Forma parte de la sección «Paseo Literario»
que se publica en el diario NORTE GRAN CANARIA
Puedes leer la revista entera aquí:
https://nortegrancanaria.com/2024/especial-nochevieja-escritores-y-poetas-2a-parte/
Mi relato «LA CAPILLA DE LOS PEDROS» leído en el Recital LEER VEGUETA

Mi relato «LA CAPILLA DE LOS PEDROS»
fue leído en el Recital
LEER VEGUETA
coordinado por Berbel y Sergio Estévez
y celebrado el 15 de diciembre de 2023 en la Casa de Colón.
La idea de que a cada escritor nos asignaran un emblematico lugar
de Vegueta (la parte más antigua de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria)
me pareció un reto.
A mí, se me asignó escribir un microrrelato sobre la Plaza de Santo Domingo.
LA CAPILLA DE LOS PEDROS
—Pedro de Vera logró en la batalla lo que no pudo conseguir en los despachos. Si pasó a la historia como el hombre que dio por concluida la conquista de la isla de Gran Canaria, no pudo sucumbir a la tarea de repoblarla. Cosa que le hizo perder los favores del Reyes Católicos allá por el 1491. Pero en el transcurso de los tiempos en los que fue gobernador de la ínsula, mandó a construir una capilla en honor a San Pedro— contaba Juan a los turistas que traía desde Maspalomas a enseñarles la parte antigua de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria.
Aquel día le estaba poniendo muchas ganas a sus explicaciones, provocado por las miradas de una guapa holandesa que viajaba con sus amigas. Durante el trayecto en guagua, se había sentado con él y le había dado su número de teléfono. Y, claro, pendiente de ella todo el tiempo; había advertido la emocionante devoción con la escuchaba sus palabras. Decidió contar algo que no solía hacer, salirse de la historia para contar chismes que no están en los libros.
—Aunque ahora, esta que vamos a visitar se llama la Iglesia de Santo Domingo, nombre que se le dio desde el siglo XIX, Pedro de Vera la consagró en sus inicios a San Pedro Mártir. Que, digo yo, que sería porque el santo se llamaba, originalmente, Pedro de Verona. Y quizás, lo sintiera como un hermano —siguió contando el guía.
La turista, en su cara, reflejaba encanto; a pesar de no saber español. Que lindo es escuchar con el corazón.
©Luis Alberto Serrano
«Introspección» – María José Godoy Bellas
Maestra y escritora.
Luchadora incansable, comparte las enseñanzas a sus alumnos con su pasión por la poesía. Tiene varios libros publicados: «Memorias del ayer» (2017), «Amenece en Florencia» (2018), «Entre horas y Zapping de sueños y realidades» (2020, junto a Dunia Sánchez Padrón), «Los corderos del siglo XX y el bienestar económico» (2022) e «Introspección» (2024). Además, escribe en varias antologías y artículos de opinión. Ha sido nominada a los premios Abanca a la Mejor Docente de España. Dirige el proyecto «Encuentros con el Autor» con el que consigue que se conzca la parte más humana de los creadores.
A María José me une una confianza especial. Desde hace años colaboramos juntos en nuestrso proyectos y nunca nos cuesta juntarnos para hablar de nuevos proyectos. Siempre le admiraré ese incansable afán de que sus alumnos sean mejores personas. A su manera, siempre busca como motivarles. No es fácil, en el mundo académico actual, encontrar a gente como ella. Quitándose su tiempo libre para beneficio de los demás, Eso es admirable. La poesía personal que ha editado nos ayuda a conocerla. Esta que me «regala» para este proyecto, me consta por todo lo que la conozco, que es interiormente personal. Como todo lo que hace, poniendo y mostrando el corazón abierto.
A nivel personal, es de las personas que mejor me conoce. Muchas experiencias juntos, dan para ello. Pertenecer a la misma «pandi», mucho más. Ella es de las personas que no hay que dejar marchar. De las que siempre están cuando se las necesita. Y yo, contento de pertenecer a su entrono cercano.
Introspección
Y volví al valle que me vio nacer
entre ramas que abrazan mi llanto
lejos de aquellas callejuelas empedradas
de luces tenues y silencios rotos.
Volví para pisar la tierra con la hojarasca
en un mundo donde el tiempo dejó de existir.
Melancolías que desgarran el alma
añora la serenidad del aquel amor puro
de miradas transparentes
de pasiones mojadas
por el éxtasis del momento.
Fotografías de un ayer con aquellos
besos juguetones,
miradas pícaras,
demostraciones de amor
con corazones pintados
en las fachadas de las casas.
Tiempos donde el amor no tenía edad,
tiempos donde la pasión
cabalgaba por campos ya otoñales.
Tiempos donde el Tú y el Yo
se fusionaban para ser un Nosotros.
Tiempos que han dejado de existir.
Mis tiempos …
María José Godoy Bellas
Seguir a María José Godoy Bellas
Web de ENCUENTROS CON EL AUTOR
https://encuentrosconelautor.wordpress.com/
Blog FLORES EN EL SUR
https://florenelsur.blogspot.com/
INSTAGRAM
https://www.instagram.com/floren_777
Minientrevista a Ramón Saldías (Director de cine)
Publicada en el número 47 de diciembre de la Revista Tamasma Cultural en mi sección «Hablando de amigos…»
Mi admirado Ramón Saldías es, de verdad, la primera persona a la que yo le llevé un currículum en mi vida. En aquellos días del “milnovecientosytantos” yo era un alumno recién titulado en Audiovisuales y Ramón era la referencia de todos nosotros porque hacía una cosa que nosotros soñábamos hacer algún día: hacía películas de verdad. Si, sí, nada de video, aquellas de bobina de negativo que luego había que llevar al laboratorio, sincronizar sonidos, etc. Las nuevas generaciones que no han trabajado ese sistema no saben lo costoso que era (económicamente y emocionalmente). Pero las hacíamos poniendo todo, hasta lo imposible, por cumplir nuestras ilusiones.
Lo primero, agradecerte, una vez más, que me dieras la oportunidad de aprender. Ser Ayudante de Dirección de «Copy Art»”, el corto que tú producías, me convirtió en un profesional gracias a sacar ese costoso proyecto adelante. Rodado con tus cámaras de cine, todos dimos lo mejor que pudimos. A toro pasado, que es fácil hablar, ¿si se hubiera rodado con cámara de vídeo hubiera sido el mismo corto?
Pues no, lo hicimos en 35 milímetros y, a parte, estábamos rodando en ventanilla 1.85, que es el sistema Panavisión. Yo alquilé unas ventanillas especiales para las cámaras y se rodó en 35 milímetros. Tuviste la suerte a trabajar en él, que algo es algo. Y bueno, pues fue un experimento para ti y un aprendizaje y creo que todo fue un corto que está ahí, pero bueno, algo representó para mucha gente.
No es fácil ser catalogado como un director de cine maldito. Pero a mí se me antoja un título que hay que ganarse con mucho esfuerzo. Hoy hablamos de Ramón Saldías como un director de culto que sus películas se ven en medio mundo. ¿Cómo calificarías tu obra, en general?
Bueno, en casi más de medio mundo, sobre todo «Kárate contra mafia». Pero lo de maldito es que, en Televisión Española en el 92, hizo un ciclo que se llamó “Malditos”. Y ahí pusieron «El camino dorado». De ahí mi nombre es fijo, o sea, como “maldito” oficial. Y luego, claro, «Kárate contra mafia», que es una película de culto que se ha movido y que es apreciada. Por menos la gente se divierte mucho con ella en más de medio mundo.
«Karate contra mafia», como bien dices, es un hito del cine en Canarias. Yo no me canso de verla. Era la primera película de kárate que se hacía en Europa. ¿Qué tiene esa película para tener tantos seguidores hoy en día?
Pues tiene que, dentro de que es malísima cinematográficamente hablando, tiene muchos detalles buenos; porque es kárate de verdad. Las demás películas no son kárate sino movimientos estudiados que los actores hacen. Pero la película en se vendió mucho, en muchos sitios. En vídeo, preferían coger «Karate» que otra película.
Por ejemplo, normalmente llevan una lista con películas muy buenas para que la gente la coja y coja a otras que no son buenas. Entonces ellos decían: “no, no, no, quédate con «El submarino» —por ejemplo, que la llevaban como gancho— …a mí dame «Kárate»”.
O sea, «Karate» era una forma de empezar lo que está pasando ahora en Canarias, de demostrar a los políticos canarios que Canarias servía como plató. Para todo. Lo que hoy en día se está haciendo, en aquel entonces no le dieron cabida en sus mentes. No había sitio para poder avisar a los políticos de entonces.
En aquel momento fue un giro a tu carrera. Tú ya venías de trabajar de director de fotografía con cineastas como Jesús Franco y decides rodas tu propia película “El camino dorado”, participando en el Festival de San Sebastián. Restaurada en la actualidad. ¿Qué le aportó esta película a los proyectos que tenías en ese momento?
Pues bueno, la película no aportó, lo que demostró es que podía hacer muchas cosas y que podía hacer cine. Cine de verdad. Y la película ahí está y resulta que, comparando las películas que se hacían entonces, es mucho mejor que muchas películas de directores conocidos de nombre. No sé si, ahora, tú has visto la restauración que ha quedado preciosa, que ha quedaron como las primeras copias sanas. Y si la comparas con el aspecto de otras películas de la época, comprenderás que con los medios que la hice y; como quién dice, la hice yo solo, la película está impecable, se puede decir.
Una cosa que me encantaba, por aquél entonces en que yo solicité trabajar a tus órdenes fue que realizabas anuncios de publicidad para televisión. Quién no recuerda aquellos de “Pepe ha llegado a la ciudad y no hay nadie”. Casi treinta años después, los seguimos recordando. Corrígeme si me equivoco. ¿Ganabas dinero con la publicidad y luego la invertías en producir cortometrajes para otros directores?
Pepe se hizo famoso, porque hasta la gente se disfrazaba en los carnavales de Pepe “el de Ikea”, que le llamaban. Pues hicimos muchas publicidades. La primera fue una que era en el obelisco y Tomas morales vacío. Y la hicimos por la mañana. No teníamos ni que poner gente para cortar las calles, porque no había nadie de verdad. Como esas, se hicieron un montón de ellas en todos los sitios, en un estadio, en Londres, en todos los sitios.
Y el dinero que ganaba en la publicidad yo, siempre, lo invertía en hacer cortometrajes. Por ejemplo, “Panchito el de la Atalaya” se hizo en 35 milímetros con una señora también de Gáldar, de alfarería, Juan Ismael, etc. Hay una que se titula “La caja” que está rodada en blanco y negro con Damián Santana como Director de Fotografía. O sea, yo he propuesto ayudar a la gente a que haga cine, con mi dinero. Y esa película es el primer corto de ficción que se ha hecho en Gran Canaria.
Hace poco pude asistir a la proyección de la película “Aparceros” de Jesús Almendros, del que fuiste director de fotografía. Quedé impactado por lo importante que son esos documentos para reflejar la historia de nuestras generaciones pasadas. ¿Erais conscientes, en aquella época, del poder de las imágenes que estabais grabando?
Pues, verdaderamente que no lo sabíamos eso. Nosotros éramos gente de izquierdas, Nos hablamos en Sansofé, Nos hablaban de los aparceros, fuimos, contactamos, nos dieron carta blanca, para rodar. Y rodamos aquello. Que te digo, lo que duraba la película era mucho más. Dura casi 23 minutos y, ahora nos hemos dado cuenta; y la gente se ha dado cuenta del impacto que tiene ese documental. Tú no estuviste, pero hubo un pase en Vecindario; el debate posterior a la proyección, la gente cogió el micrófono y lloró.
Y, el Cabildo de Gran Canaria acaba de editar un libro-catálogo con el listado de todas tus producciones. Envidiable. Te felicito. El día de la presentación pudimos escuchar de tu voz y de la de nuestro amigo Pepe Dámaso, cómo se gestó la película del artista “La umbría”, que grabaste tú mismo. ¿Cómo surgió el proyecto?
Esa película está rodada en 16 milímetros, en color. Y es una verdadera obra de arte. Yo me volqué en ella, no sé, por el guion, más que nada por la magia que lo rodeaba la casa y todo. Al final, salió una película con la fotografía muy bonita. Más que bonita, artística.
No se puede ser más bonita y artística. O sea, que tiene su gancho.
Acabando esta minientrevista, después de más de 30 años viviendo y haciendo cine en Canarias y, ahora, viviendo en San Sebastián ¿qué sueño cinematográfico te hubiera gustado cumplir?
Bueno, tengo muchos guiones de “Las brujas de Teguise”; otra película que se titula “Aljayo”, “Las inquietudes del hall” que hicimos un guion Eugenio Padorno y yo sobre una obra de Alonso Quesada, otra con Emilio González Déniz sobre aparceros, ”Los bailes de San Pascual”, o sea, hay muchas cosas que se han quedado en el cajón que tengo por aquí, porque he seguido escribiendo. He escrito narraciones cortas que no iban a ningún sitio. Así que, si tienes algún editor, te envío una que tengo, por ejemplo “Un hombre borracho, putero y jugador.
Pues, se me quedan mil preguntas más que hacerte. Hablar de tu vida da para horas. Simplemente me despido dándote las gracias por todo lo que has hecho por mí y que sepas, porque lo digo públicamente, que parte de lo que soy te lo debo, por tu apoyo y por haberme puesto un listón que intentar superar.





















